Pois é, de vez em quando a gente escuta aquele som novo e descobre uma sonoridade inédita, um clima especial, enfim, um disco com personalidade, diferente de muito do que se ouve por aí. Vou contar o grande segredo desses sons neste post. Espero não decepcionar ninguém…

É muito fácil, hoje em dia, juntar algum dinheiro e comprar um sistema básico de gravação (OK, não é tão fácil assim). Daí, basta colocar um monte de takes no computador e… soar igual a tudo.

Esse post fala de algo tão óbvio quanto qualquer livro de auto-ajuda (por isso o título). Para soar diferente, é preciso parar de usar os mesmos plugins na mesma ordem, com os mesmos presets, sem pensar, sem ouvir.

Deve ser a ansiedade de nossas vidas modernas e aceleradas. Tanto trabalho para compor, e na hora de gravar e mixar, pouca gente pára para pensar qual a sonoridade adequada para a produção.

Então, fica aqui a dica mais óbvia e repetida deste blog: Experimente! Altere completamente a sonoridade daquela guitarra, retire a caixa da mixagem, ignore o meu post anterior e encha de reverb em tudo. Se você não gostou do resultado, provavelmente voltar à mixagem anterior vai permitir observar o que estava funcionando antes e que não agregava nada.

O exemplo que vou dar é meu mesmo: Uma mixagem de voz e violão ficou muito comum, eu não sabia o que fazer. Até que resolvi mandar o mp3 para um amigo (já faz tempo, a compressão de mp3 foi forte…). O resultado, de qualidade PÉSSIMA, deu uma graça inédita à música. Isso me ajudou muito quando fiz a mixagem final, introduzindo distorções e cortando muito algumas freqüências.

Parece mesmo óbvio o que eu escrevi aqui. Mas na hora da mixagem é muito fácil esquecer tudo isso e apenas corrigir o que está obviamente errado. O segredo de uma boa produção é, na minha opinião, essa experimentação.

E você, o que fez de mais estranho numa mixagem? Funcionou?

About Paulo Assis

Produtor musical, trabalha com captação assistida, mixagem, masterização e consultoria de áudio.